Entre el Gesto y la Tierra: Trayectoria de un Viajero Visual

Mi obra no es solo el resultado de aplicar pintura sobre una superficie; es el sedimento de más de tres décadas recorriendo las venas de América Latina y traduciendo la pulsión del territorio en lenguaje plástico.

A mis 50 años, entiendo mi práctica como una geología personal. Mi viaje comenzó hace 30 años, transitando entre la academia y la calle, entre la docencia y el taller solitario. Desde mis primeras exposiciones en Chile y Argentina hasta el rigor conceptual que absorbí durante mis estancias en Alemania, mi búsqueda ha sido siempre la misma: atrapar lo invisible que late bajo el paisaje.

La Filosofía del Material: Capas de Memoria

Para mí, pintar es un acto de excavación. Me interesa el espacio gestual como una extensión del cuerpo. Trabajo mediante la acumulación: capas sobre capas de materia que se organizan de forma orgánica, de la misma manera en que nuestra mente estructura los recuerdos.

«Mis cuadros no representan paisajes; son paisajes en sí mismos, construidos con la misma fuerza, energía y caos controlado con el que se rige la naturaleza.»

De la Ruta al Taller: Territorio Habitado

Mis viajes por América Latina no fueron simples traslados, sino inmersiones en culturas y tradiciones que educaron mi ojo en lo espontáneo y lo informal. Encontré en el arte abstracto la libertad de no narrar, sino de sentir.

Hoy, mi taller se encuentra en Puerto Varas, en el corazón de la Patagonia chilena. Aquí, mi obra ha dado un giro hacia lo tectónico y lo telúrico. La presencia constante de los volcanes y la fuerza vibrante de la tierra me han llevado a explorar la escultura y la pintura desde una perspectiva más física:

• Lo Volcánico: El uso de texturas que evocan la ceniza, el fuego y la piedra.

• Lo Tectónico: La estructura del cuadro como una placa que choca y libera energía.

• El Equilibrio: La búsqueda de la paz estética en medio de un entorno geográfico monumental.

Propuesta Artística

Mi trabajo invita al espectador a una experiencia de profundidad. Busco que el ojo se pierda en la espesura del color y la mancha, encontrando en esa abstracción un reflejo de su propia psicología. Es un arte de resistencia y vitalidad, donde la academia se rinde ante la potencia del gesto puro.